Dasha Gajić: Moda koja ne doseže ulice nije moda

Rad na blogu o uličnoj modi Street Style Banja Luka by Dasha Gajic rezultirao je istoimenom knjigom. Čitaoci u njoj mogu pronaći više od 70 fotografija i tekstualni dio koji objašnjava rad autorice Daše Gajić

(PIŠE: Đorđe KRAJIŠNIK – Oslobođenje)

Šta knjiga “Street Style Banja Luka by Dasha Gajic” sadrži i kako je nastala?

– Knjiga je nastala kao rezultat intenzivnog dvogodišnjeg rada na blogu Street Style Banja Luka by Dasha Gajic, prvom street style blogu u Bosni i Hercegovini. U početku blog je bio koncipiran kao lokalna priča, ali za manje od dvije godine prevazišao je granice BiH i pozicionirao Banju Luku na svjetsku street style mapu. Važno je istaći da je blog uvršten u bazu Street Style News koja predstavlja listu najboljih street style blogova na svijetu, odnosno da se blog Street Style Banja Luka by Dasha Gajic našao na istoj listi sa legendama i doajenima street stylea na svjetskom nivou, kao što su The Sartorialist i The Face Hunter. Godinu sam razmišljala o knjizi. To mi je bila velika želja, ali i logičan slijed događaja u mojoj street style priči. Knjiga “Street Style Banja Luka by Dasha Gajic” je prva knjiga o street styleu ne samo u Bosni i Hercegovini, nego i u regionu. Nadam se da će ova knjiga osnažiti street style scenu u regionu i podstaći mlade da se zainteresuju za koncept street stylea. Pored tekstualnog dijela knjiga sadrži 70 fotografija koje su nastale na banjalučkim ulicama u periodu od 2012. do 2014. Takođe, knjiga sadrži i testimonijale osoba koje sam fotografisala.

Fotografski žanr

Vratimo se za trenutak na bazičnu stvar, šta se podrazumijeva kada se kaže ulična moda?

– Ne postoji opšte prihvaćena definicija ulične mode. Najjednostavnije rečeno pod uličnom modom podrazumijevamo odjevne komade koji ”žive” na ulici i koji čine dio našeg svakodnevnog života. Coco Chanel je govorila da ”moda koja ne doseže ulice nije moda”. U današnje vrijeme blogovi posvećeni uličnoj modi imaju dominantnu ulogu u modnoj industriji. Ulična moda, odnosno fotografije ulične mode su ogledalo jednog vremena i svjedoci cikličnosti mode. Street style je relativno novi koncept fotografije, odnosno novi fotografski žanr koji predstavlja kombinaciju dokumentarne i modne fotografije. Iako postoje različite teorije o nastanku street style fotografije, neosporna je činjenica da je popularizaciji street stylea u Americi, a nakon toga i u ostatku svijeta doprinijela pojava prvih street style blogova (The Face Hunter  i The Sartorialist).

Budući da je fokus Vaše knjige usmjeren na Banju Luku, kako biste opisali koje su najvažnije osobenosti ulične mode u ovom gradu?

– Optimizam, pozitivna energija, autentičnost… Prema reakcijama i komentarima ljudi iz inostranstva ili recimo ljudi koji ni ne znaju gdje je Banja Luka, a koji prate moj rad mogu zaključiti da najčešće ističu kako fotografije pršte pozitivnom energijom i kako su stekli dojam da je  ljudima u Banjoj Luci moda i/ili stil veoma važan. Na prvom nivou analize nameće se stav da Banja Luka ili bilo koji grad u regionu teško može da parira gradovima poput Pariza ili New Yorka koji su modne metropole. Međutim, kada vidite da se banjalučke street style fotografije objavljuju u inostranim medijima rame uz rame sa fotografijama stylish ljudi iz Milana ili Pariza postaje jasno da imamo toliko toga da pokažemo svijetu i da je upravo to prilika za predstavljanje ne samo mode, nego i običaja, kulture, načina života i turističkih potencijala grada. Street style fotografije iz Banje Luke pored modnog imaju i dokumentarni, kulturološki i antropološki aspekt i značaj.

Pozitivna iskustva

Da li postoji nešto što je u uličnoj modi Banjaluke posebno ekstravagantno, neki detalj koji biste možda izdvojili kao autentičan?

– Fotografisala sam oko 2.000 ljudi i svaka od tih osoba ima specifičan stil, posebnu priču ili anegdotu koja prati samu fotografiju. Svakako da je bilo mnogo odjevnih kombinacija koje su bile neočekivane i drugačije, ali mi je veoma teško izdvojiti samo jedan primjer. Takođe, stepen ekstravagantnosti je teško mjerljiv, jer nešto što je nekome ekstragavantno za druge je sasvim obično i već viđeno. Mislim da je najvažnije prihvatiti da kada je moda u pitanju jedino pravilo, a to je da nema pravila.

Šta je najvažnije kada je street style fotografija u pitanju, koji su to segmenti na koje morate obratiti najviše pažnje?

– Jako je važno biti u pravo vrijeme na pravom mjestu. Sve se dešava jako brzo i često imate priliku samo za jednu fotografiju. Tako da ne postoji popravni, odnosno nova šansa. Potrebno je imati dobro i istrenirano oko koje može u masi prepoznati pravi stilski moment, odnosno pravi outfit. Svako ko se želi baviti street style fotografijom treba biti spreman na mnogo pješačenja u svim vremenskim prilikama i neprilikama. Pored fotografskog umijeća potrebno je biti dobar psiholog i imati razvijene komunikacijske vještine, jer ponekad zna biti itekako zahtjevno prilaziti nepoznatim ljudima na ulici i pitati ih da li ih možete fotografisati. Srećom ja sam imala samo pozitivna iskustva i ljudi su mi u 99% slučajeva pozirali i pružali podršku od samog početka. Kada je street style fotografija u pitanju treba se posvetiti velika pažnja tehničkom dijelu, odnosno kvalitetu fotografije, a s druge strane potrebno je uskladiti dokumentarni i modni aspekt ovog fotografskog žanra. Meni je najvažnija iskrena emocija i realan prilaz street style scene.